陳曉朋 Chen Shiau-Peng, 最開始的：艾拉的與中國的 At the Genesis: Of Ella and of China, 2018, 畫布壓克力 acrylic on canvas, 112 x 112 cm
刁德謙 David Diao · 李元佳 Li Yuan-Chia · 陳曉朋 Chen Shiau-Peng
今日當代藝術的喧囂中，我們正目睹兩種截然不同的「鬆弛」。一種是沉醉於自然表象與感官經驗的表現主義；另一種則是預設正確立場、以宣示取代內容的廉價政治。兩者看似對立卻有著共同危機：藝術逐漸失去對內涵的要求，藝術家也失去必須獨自面對世界的精神重量。與此同時，藝術生態也逐漸事件化，藝術家、畫廊、機構被放置於持續更新的新聞循環中。然而，藝術真正的高度，從來不是由事件所決定，也不是由趨勢所建立。
本展正是在這樣的時空背景下，重新思考「現代主義」。我們始終認為，現代主義並不是一段已結束的藝術史，也不是抽象、幾何或極簡等視覺風格的總稱。現代主義是一種面對世界的方法：它要求藝術家相信，藝術可以擁有近乎烏托邦式的理想，每一位藝術家都有責任重新定義觀看方式、重新定義藝術本身。尤其在今天，我們比任何時代都更容易生產創意與藝術，然而若沒有對高度的追求，藝術便滑向資訊、娛樂、消費；唯有保留一個永遠無法完全抵達的理想，藝術才可能持續創造新的歷史。這也是現代主義推進我們的地方。
我們相信在此時重申現代主義的意義。透過三位跨越世代的藝術家——李元佳、刁德謙、陳曉朋，我們思考如何在浮躁的當代藝術環境中，以冷靜的邊緣姿態重新點出藝術崇高的座標。
Amid the noise of contemporary art today, we observe two contrasting yet equally troubling tendencies. One indulges in surface, sensation, and expression; the other replaces artistic inquiry with predetermined political positions. Although different in appearance, both share a common crisis: art increasingly loses its intellectual ambition, while artists forfeit the spiritual responsibility of confronting the world through their work.
This exhibition emerges from such a moment to reconsider Modernism—not as a historical period or a visual style defined by abstraction, geometry, or Minimalism, but as a method of thinking. At its core, Modernism challenges artists to believe that art can continually redefine itself, pursuing an ideal that always remains just beyond reach. Without this aspiration, art risks becoming mere information, entertainment, or consumption rather than a force capable of reshaping history.
Through the works of Li Yuan-chia, David Diao, and Chen Shiau-Peng, the exhibition traces three distinct yet interconnected approaches to Modernism.
