王濛莎：漣漪
「我的作品裡一直追求這樣淡淡的曖昧的漣漪。」
王濛莎於北京工作室
王濛莎的淡雅繽紛已成為中國當代繪畫最具特色的創作之一。尤其作為當代水墨代表藝術家的少數女性，王濛莎將從大眾文化提取的潮流感與明清仕女圖的經典性並置，不一昧崇古，開闢獨特之路。它們是充滿奇思妙想、煥發輕柔曖昧的圖像，王濛莎如此探索發展已接近十年時間。
與早期作品相比，王濛莎的想法從當代的復古仕女，到超現實小說般的幻想，再到徹底的融合與解放。也許是厭倦當代水墨的復古情節與男性為主的藝術生態，近年王濛莎不再追求傳承式的高雅典範，相反，她沉迷於更私人的情感、更當代思維的專注。
「作品裡大量運用了一些頑皮的字母和文字，這些都是藝術家內心的獨白和文字密碼。一萬個人眼中有一萬個蒙娜麗莎。對於藝術家而言，這些密碼也許代表著她的一段往事或者是她的一個信仰。」
《愛》描繪了眾多迷人的女性像，由古至今、由東而西，同時揭示兩個極端形象：仕女與春畫、淑女與放蕩、清純與性愛，提示女性面對自我的獨立姿態－《愛》這件作品非常典型地反映王濛莎企圖將水墨這樣的媒材，擺脫既定俗成的傳統，成為帶有意識流、拼貼、女性主義意義的當代繪畫作品。
女性主義拼貼歷史悠久。二戰後女性主義拼貼與行為藝術、表演藝術有關，但也可更早回溯到超現實主義或德國威瑪時期的攝影蒙太奇。無論時間與方式為何，這些拼貼的發生都與在政治社會的變動當下，女性如何透過一種重新組合的方式，將理想的個人由破碎的世界、歷史、記憶裡剪下，還原在類似烏托邦的空間當中。王濛莎的繪畫也代表了中國女藝術家在這一脈絡中的溫柔實踐。
「情感是真實的，現實卻是虛幻的。」
王濛莎於北京工作室
在另一次訪談中，王濛莎提及「我想駕馭的是『人與人之間的情感』，而不是某種形式」。2017年起，王濛莎的繪畫個性逐漸擺脫過往束縛，她的語彙、空間蛻變成無限碎片，恣意排列成不連貫的、零光片羽編織的詩。2020年發表的《我的宇宙發生的事件》系列，確定了王濛莎新時期的開始；《霓裳》、《蕩漾》、《旺旺》亦同樣展現這股由新的繪畫結構展現的氛圍，畫紙空間中每個片段、短語提出的聯繫，閱讀更多私人情感的線索。
物件、人、動物，解釋藝術家的個人魅力來源。美麗的器物源自書畫，也來自王濛莎對武俠小說的喜愛；春宮並非情慾渴望，而是王濛莎感其韻意－「春」的美好，「宮」的私密；幼貓、小鳥在書畫中的嬌小寵兒，卻幽默成為偌大、奇妙、人性化的存在；《蕩漾》的大灰貓身著櫻桃小丸子、夾起凱蒂貓的蝴蝶結，瞇起眼睛，宛如藝術家本人的神情；藝術家將各種面向的情感共鳴，超凡脫俗地從筆尖與現實完全分離和疏遠，「希望觀者在這批作品面前找到自己要追尋的東西，泛起波光粼粼的漣漪片片」。
「仿佛一個穿越劇，古代和現代，昨天，今天和明天，仿佛在一個畫面中經歷了人生的所有。」
王濛莎，出身於江蘇無錫書畫世家，現工作及生活於北京。2006年畢業於中國西安美術學院，後進修於澳洲格里菲斯大學、英國南安普敦大學。主要美術館展覽包括「傳統的復活—中國當代藝術的另一條線索」北京松美術館（2020）、「中國當代水墨年鑒」廣州美術學院大學城美術館（2017）、「她—時代」北京時代美術館（2015）等。王濛莎曾獲選為「藝術8提名藝術家」（2018）、《國家美術》雜誌「金星獎—最具價值獎」（2013）、《芭莎藝術》雜誌「年度世界100件年度至愛傑作」（2011）、《中國書畫》雜誌「中國當下最值得媒體關注的十位青年藝術家獎」（2009）。其作品《醉花間》獲英國劍橋大學永久典藏。