展覽|李元佳與年輕藝術家

1.22.2019

李元佳與年輕藝術家
January 16 – March 9, 2019

李元佳
張碩尹
周世雄
海倫佩茲
藍仲軒
林亦軒
吳權倫
許炯

亞紀畫廊很榮幸宣布將展出台灣戰後代表藝術家李元佳,此展獲得李元佳基金會(Li Yuan-chia Foundation)的全力支持,並歷經兩年策劃,是李元佳自1956 年後首次於台灣商業畫廊的正式展覽。

此次展出的作品將包括李元佳具代表性的水彩、珍貴的手繪上色攝影、木頭浮雕裝置等。除亞洲已非常收悉的東方畫派時期、波隆那時期以外,倫敦時期、坎布里亞時期的精品,將首次在台灣商業畫廊中呈現。另外,李元佳基金會的宗旨在於推動世人對李元佳藝術的理解-尤其是年輕世代:因之Each Modern 以畫廊極擅長的對話手法,邀請具居住海外經驗的年輕藝術家,創作與之對話的作品,包括張碩尹、周世雄、藍仲軒、林亦軒、吳權倫、許炯,以及一部英國導演Helen Petts 製作的電影「Space & Freedom」。

李元佳(1929-1994),因其獨特的歷史脈絡與背景使我們難以將他定義,而他的攝影作品正是強調這個困難的原因。他那些獨一無二的手繪上色攝影作品引發了人們關注這種可複製媒材的弔詭矛盾,攝影作品也伴隨著一組印證他多重觀點的水彩作品。

在台灣,由於受到藝術家兼導師李仲生的指導,李元佳與他的同儕在1956 年組織了東方畫會,可以說是為中國當代抽象藝術開啟了新的一頁。由此,我們可以看出教育是對於李元佳來說已是非常重要的部分。李元佳於英國坎布里亞郊區所創建的李元佳美術館(1971-1982)曾經展出超過300 位的藝術家,並做為青年與兒童藝術教育的溫床。李元佳強調「玩」的概念,它是一種探索也是一種哲學,並反映在了他晚年的互動雕塑作品上。基於這樣的歷史認知,Each Modern 亦集結了一群年輕藝術家透過不同的創作來回應李元佳「點」的概念。

畫家許炯在水墨中結合了塗鴉、抽象、書寫,嶄新詮釋著最基礎的繪畫張力;反映著類似張力的是周世雄啟發自個人歷史與傳統歷史故事的建築結構裝置;如李元佳所追尋的宇宙點,藍仲軒利用人類塵埃在必銹蝕的鐵上製造出了星圖闡述烏托邦理想;林亦軒看似反骨的野獸派色彩繪畫探討著家庭、距離、地平線、與繪畫本體;而吳權倫與張碩尹的作品同樣描述了歷史進程,吳權倫利用數位筆刷與碎片來再現所居住的城市柏林,張碩尹則與英國歷史學家Simon Schaffer 透過當代3D 打印技術重造了一尊古鐘。同樣展出的還有Helen Petts 的錄像作品「Space and Freedom」 。混合了李元佳檔案影片與錄音以及Petts 自己拍攝的坎布里亞影片,並試圖將地景與李元佳的回憶交織。

李元佳與年輕藝術家透過嶄新建立的關聯,意在探尋未曾揭露的歷史。在與李元佳基金會的合作下,Each Modern 的展覽邀請觀眾駐足在新生的宇宙點之前。

關於李元佳
1929 年出生於中國廣西省壯族自治區,李元佳於1949 年隨著國民黨移居至台灣並進入台灣師範大學就讀。在台北,他師承受西方影響及日據時期現代思潮的藝術家兼老師李仲生。在李仲生的指導下,李元佳與他的同儕受到了現代主義與傳統薰陶,並在1956 年成立了東方畫會,在中國藝術史上開創了新的抽象畫紀元。該畫會後來在1957 年於巴西聖保羅雙年展展出。於1960 年代初期,李元佳移居到了義大利波隆那,並不曾再回到台灣。他在1966 年移居到了倫敦,並先後在Signals Gallery 與Lisson Gallery 展出。1968 年他離開了倫敦,並在坎布里亞郊區度過餘生。搬到班克斯後的不久,李元佳成立了李元佳美術館。這個偏遠的美術館自1971 年營運至1982 年,李元佳親自改造重建了老舊農舍,並實踐了他的幻想與實作。該美術館展出超過300 位藝術家、舉辦社區工作坊、讀詩會,也包括了兒童藝術空間、雕塑花園以及新聞室。李元佳因癌症於1994 年過世,安葬在坎布里亞Lanercost Priory。